Ya la había escuchado la Noche de Gala del sábado 20, cuando entregaron la medalla Alfonso Ortíz Tirado a Rebeca Olvera, pero entonces dediqué mis oídos a la soprano, dando por sentada (malamente, lo reconozco) a la orquesta que la acompañaba. No había prestado mucha atención hasta que Arturo Chacón, en su concierto, hizo la mención de que era una orquesta joven, y que comparada con orquestas centenarias de otros países, como la de Londres, ésta tiene la misma calidad. Ahí paré mis orejitas para apreciar mejor. Fue cuando estuve de pie el el área de prensa frente al escenario, cuando la voz de Arturo Chacón me pegaba de frente, la música de la orquesta bajo la dirección de David Hernández Bretón sonaba con energía y me envolvía con tanta naturalidad que parecía parte del sountrack de mi vida. No había tenido la oportunidad de escuchar a la misma orquesta en escenarios distintos y con directores diferentes. Con la batuta de David Hernández en el exterior, tiene un elegante brío juvenil, coqueto y brillante (quizá me

vi influenciada por eso de que dijo que era una orquesta joven). Pero días después la escuché en el Palacio Municipal, con el maestro George Hanson. Mi vasto lenguaje se reduce a expresarse en cuatro simples sílabas: FE NO ME NAL. Mi mente sufrió una explosión con aquel ecualizador humano que controlaba tiempos, tonos, volúmenes, intensidades, rudezas; sentí como aquella orquesta pasó de un high quality mp3 a un LP. Con George Hanson era un sonido maduro, sofisticado y con esa sensación de confort y frescura que ofrecen unas sábanas de algodón egipcio. La orquesta llevó de la mano a Ariadne Montijo a interpretar Júrame al límite del paroxismo. La piel chinita masiva avanzó como una ola desde las primeras filas hasta el segundo piso del Palacio Municipal que fungía como teatro. Todos lanzaron su torso hacia adelante o abrían los ojos impresionados; se…

Estuvimos alrededor de cinco horas a la intemperie helada de Álamos,  para no perder lugar y escuchar el concierto de Arturo Chacón. Sólo porque saliendo de la función de cine lo escuché haciendo el soundcheck. « ¡Qué hermosura! ¿Quién será? » Yo salía de ver La Perla en el Museo Costumbrista (función especial de la película restaurada a fondo; fotograma por fotograma, de la Cineteca Nacional), cuando La Traviata resonaba con violencia por toda la plaza. Pieza clásica pero indispensable (esa y La Donna e móvile, son de las  más populares). A media marcha se escuchó muy opaco, y entonces pensé era una grabación o u video con los éxitos operísticos, o una muestra del concierto de la noche, (y me pareció muy atinado, pues al fin y al cabo es un festival cuyo eje es la ópera). Por eso me dirigí al escenario, además que un payaso callejero insistía en ponerme los nervios de punta y, mejor salir de ahí (eso sí, una de mis operas favoritas es Pagliacci). Paré en seco al ver en el escenario a Arturo Chacón en

forma y figura (eran las seis y media, cuarto para las siete y el concierto estaba programado para las diez de la noche), sonriendo aun con cara de cansado y cantando ahora Funiculí Funiculá. Me pegó en lo hondo de mi asombro por dos cosas, primero porque eso es lo que yo esperaba del festival: voces divinas que me guiaran por las calles, para llegar a toparme a los artistas casi de frente. Segundo porque pensé que me lo había perdido. Estaba haciendo el soundcheck con la orquesta, de ahí que luego se oía raro, opaco o distante. Saludó a los algunos que estábamos ahí escuchándolo y una vez obtenida la meta acústica se despidió «¡Nos vemos en la noche!» (con esa confirmación recuperé la compostura). Yo sé que la sonrisa no era para mí, pero me la tomé personal, y no solo eso; en la…

«¿En serio no la conoces? Vas a ver, te va a  encantar.  No por nada está nominada al Grammy» me dijo Erika Tamaura «Ya no te voy a  decir más, porque te voy a arruinar la sorpresa. Tu disfruta». Entonces, con cierta dejadez y cámara en mano estaba esperando que empezará el concierto. En cuanto apareció en el escenario y su voz atronadora se subió por mi espina dorsal en un un escalofrío. ¡Que bárbara!  Qué voz; cruda, visceral, de una melancolía descarada. Me sacudió. Posiblemente,  si la hubiera  escuchado en una fiesta, hubiera emitido una opinión sosegada y la hubiera agregado a alguna de mis listas de reproducción. Pero ¡caray! La tenía frente a mi, con toda su energía y su sonrisa hipnótica que parecía dirigida a cada uno de los presentes. Me quedé  petrificada, como si por moverme ella notaría mi asombro y huiría,  tal vez ofendida al reconocerme como alguien ajeno. Era una presencia  poderosa en Plaza de Armas, era todos los extremos sin puntos intermedios.  Incluso olvidé pulsar el obturador, 

hasta que Erika me saco del estupor con un "¿Qué tal?". Canto, bailó, disfruto de su música  y la alegría de estar en el escenario haciendo lo que le gusta. Y si algo disfruto mucho es ver y sentir a un artista gozar su arte, apasionarse. Flamenco contemporáneo en la intimidad de un gran escenario. Y terminé extasiada y sin encontrar  las palabras. Pero las sorpresas no terminaron ahi. Al día siguiente hubo una rueda de prensa en el Hotel Colonial con ella. Aquella diva fabulosa de fuerza imponente en el escenario, era una mujer soñadora, un monje del arte, con chamarra de piel, jeans razgados, calcetines con perlitas   y tenis de agujetas neon (ella misma dijo: "-pertenezco a la única religión legítima que Dios puso en la tierra para el ser humano, que es el arte). Sorprendía a todos con sus respuestas. Inspiró a más de una persona a…

En un mensaje de texto me invitó Xoja, una amiga, a ver Juana la loca. Una propuesta de teatro con una compañía local llamada TAIDE y Kritzia Fajardo en un monólogo, pero ahora en el local de TAIDE en la calle Simón Morúa. Teatro en reducido (en corto), una novedad que no había disfrutado en Puerto Peñasco. Me llamó la atención la idea, para variar un poco las salidas. Nunca había estado en el local de la escuela de actuación, aunque sí he visto algunas de sus obras y actuar a Kritzia (de las últimas: la pastorela y la de “Se dicen muchas cosas del sexo"). Me llamó la atención la idea para variar un poco las salidas. Nunca había estado en el local de la escuela de actuación, aunque sí he visto algunas de sus obras y actuar a Kritzia (de las últimas la pastorela y la de "Se dicen muchas cosas del sexo"). En otros personajes la había visto un poco exagerada, plana, talentosa pero sin mucho

fondo (obvio, eran comedias). Pero en Juana lució su talento. Sin más maquillaje que una línea que va de la boca a la oreja, despeinada y descalza. En un escenario pequeño negro con una silla, una mesita, un candelabro una botella de vino y una copa; donde le habla de cerca a sus espectadores, sin distractores. Definitivamente estos personajes hacen resaltar. Una historia completa donde Kritzia convertida en Juana se desenvuelve y se ofrece de lleno al público de apenas unas treintena de personas. Es íntimo y vibrante. Un poco apretado, pero la obra es corta, interesante, y vale la pena un poco de incomodidad (lleguen temprano para escoger un lugar). Una obra rebuscada en su lenguaje con el que Juana narró su trayecto a la locura con el candor  de una niña abandonada en una escuela de monjas, y que es exhibida en una carpa de circo. Y se estará…

Siempre hay una primera vez en la vida, por ejemplo, esta es la primera vez en la vida que veo liberar tortuguitas, y la verdad jamás pensé que sería en las Playas de Puerto Peñasco. Es un evento que involucra muchos sentimientos. Es muy bonito, emotivo, pero también es estresante. Había ido a otras playas para tal efecto y por alguna u otra razón no había ocurrido, hay unas que de plano hay que anotarse y apadrinar para su cuidado. Después te avisan para que puedas irlas a ver moverse rumbo al mar. En muchos es un evento de preferencia con un número reducido de personas, y ahora entiendo por qué. Nos avisaron y llegamos a la playa antes. Me dio tiempo de observar a la gente y el ambiente que estaba ahí.  Todo muy playero; colores brillantes, toallas, mangos en palitos, niños jugando en la arena, música. Lentes obscuros, sombreros, bronceador (o en su defecto, bloqueador), bananas, jetskis… Todos en su mundo, muy ajenos a lo que ahí iba a ocurrir. Ahí tenía

que ser, pues según los cánones, las tortuguitas recién nacidas se tienen que liberar en el área donde estaba su nido ¿Podría ocurrir el choque de dos mundos? Entonces a mi izquierda se acercaba una figura con una hielera de unicel. Y empezó la procesión detrás de ésta a la que se fueron sumando más y más personas, conforme se corría la voz ¿Qué ocurre? Pues tortugas bebes listas para iniciar su travesía. No sé si la bióloga Itzel Carolina Cárdenas, encargada de los nidos y su incubación, esperaba tanto quorum. Dio una breve explicación y abrió la tapa de la hielera indicando que podían acercarse a ver, tomar fotos, pero no meter la mano o tocarlas. Después nos acomodaríamos en una valla humana, dejando el paso libre para la carrera de tortuguitas. Estaban hermosas, como si estuvieran recubiertas de terciopelo negro. Ansiosas por salir ,…

Una obra que había estado esperando con sano morbo (si es que eso existe). Lo he visto en algunas publicaciones de Facebook en Hermosillo con buenas opiniones y buenos reviews. El nombre de la obra atrae o no, no hay puntos medios al respecto: El cholo. Teatro, danza, cabaret.  Sin más invitación que la imagen de una persona vestida como tal y con una expresión como de sorpresa. Es de Manuel Ballesteros (la expresión y la obra) y si el nombre les suena conocido, es porque es el coreógrafo de  la obra La Línea, del grupo Dédalo que se presentó hace poco con Panoptica Orchestra, aquí en Peñasco en mayo de este año.  En la foto de publicidad el Cholo sale como si estuviera huyendo de algo, pero no la historia no va por ahí, es muy diferente; no huye, de hecho ¡Es un cholo celebrity famoso! Así juega con la percepción que la gente tiene de este circulo social tan marginado. Y en ese tono, el de un personaje que

no llegó más que a quinto de primaria, sin muchas aspiraciones mas que la de ser cholo, y que por azares del destino se cuela entre el selecto grupo de personajes que se hacen famosos de la nada, cuenta su visión del mundo, aprovecha la oportunidad para dar su opinión, narrar su historia, junto con otras tantas. Todo esto mientras abre una caguama con los dientes (cholo que se respeta sabe abrir una cerveza de al menos diez formas, sin destapador), y le va dando sus tragos para mitigar los nervios y la sed. La vi divertida, pero también extrañada, tratando de recordar en quien había visto gesticular así antes. Era tan vívido. Ese cholo era muy real, crítico y mordaz con algunas ideas, ingenuo como niño con otras, y cholo hasta en las secuelas de las drogas que se metía. Solo perdió un poco la compostura (o investidura)…